Movie
<엣지 오브 투모로우>
개봉 : 2014년 6월 4일
감독 : 더그 라이만
출연 : 톰 크루즈, 에밀리 블런트, 샤롯 라일리, 빌 팩스톤

<엣지 오브 투모로우>는 가까운 미래, 외계 종족과의 전쟁에 나갔다가 죽음을 맞이한 후 다시 죽기 전의 시간으로 깨어나는 오늘에 갇힌 주인공이 반복되는 전쟁으로 죽어야만 더 강해지는 액션 블록버스터이다. 제목인 ‘엣지 오브 투모로우(EDGE OF TOMORROW)’는 11시 59분처럼 오늘에서 내일로 넘어가는 경계를 뜻하는 말로 삶과 죽음이 반복되는 주인공의 상황을 일컫는다. 죽었다 다시 깨어날 때마다 강해지는 역할을 위해 톰 크루즈는 본체 무게만 40킬로그램, 스나이퍼라이플과 미사일런쳐 등의 무기가 장착되어 총 50킬로그램에 달하는 일명 ‘엑소슈트(exsosuits)’라는 전투슈트를 입고 액션을 선보인다. <루퍼>, <컨트롤러>의 에밀리 블런트가 새로운 여전사의 탄생을 예고한다. <엣지 오브 투모로우>는 사크라자카 히로시의 라이트노벨 <올 유 니드 이즈 킬(All You Need Is Kill)>을 원작으로 <스타트랙>과 <스파이더맨> 시리즈의 알렉스 커츠만, 로베르토 오씨가 각본을 맡았다. 일본의 장르문학인 라이트노벨의 할리우드 영화화는 처음으로 시리즈물이 쏟아지는 여름 블록버스터 시장에서 오리지널 스토리로서의 신선한 매력을 선사할 예정이다.

<리스본행 야간열차>
개봉 : 2014년 6월 5일
감독 : 빌 어거스트
출연 : 제레미 아이언스, 멜라니 로랑, 잭 휴스턴, 마르티나 게덱

동명의 세계적인 베스트셀러 소설을 원작으로 한 유럽으로 떠나는 힐링 무비 <리스본행 야간열차>가 6월 5일 개봉을 확정했다. <리스본행 야간열차>는 고전문헌학을 가르쳐온 교사 '그레고리우스'가 우연히 한 권의 책과 한 장의 열차 티켓을 발견하게 되고, 운명적인 끌림으로 난생 처음 리스본행 열차에 올라타는 일탈을 감행하며 벌어지는 마법 같은 여정을 담은 영화. 이 영화는 칸 영화제 황금종려상 2회 수상에 빛나는 거장 빌 어거스트 감독의 섬세한 연출력과 아카데미 수상 배우이자 중후한 매력의 세계적인 연기파 배우 제레미 아이언스, 그리고 유럽을 대표하는 두 여배우 <나우 유 씨 미: 마술 사기단>의 멜라니 로랑, <타인의 삶>의 마르티나 게덱 등이 함께 호흡을 맞춰 개봉 전부터 화제가 되었다. 단 한번의 일탈로 나 자신을 되돌아봄과 동시에 책 속에 담겨있던 잊혀질 뻔한 과거의 이야기를 들여다보는 흥미로운 스토리는 일상에 지친 관객들에게 위로와 함께 설레임을 안겨줄 것으로 보여진다. 또한 영화 곳곳에 스위스 베른과 고풍스러운 포르투갈 리스본 등 유럽의 아름다운 풍광을 화면 가득 담아내며 <미드나잇 인 파리>, <로마 위드 러브>의 뒤를 이어 또 한번 스크린으로 떠나는 힐링 여행을 선사할 예정이다. 한편 영화는 2월에 개최된 제3회 마리끌레르 영화제 공식 초청작으로 예매 오픈과 동시에 매진되는 등 뜨거운 관심을 불러모았다.

Book
<사랑은 그렇게 끝나지 않는다>
줄리언 반스 저/ 최세희 역 / 다산책방

2008년 10월 21일 아침, 영국 유수 매체들에 한 여성의 부고가 실렸다. ‘런던 문단의 별이 지다’라는 제호와 함께, 그녀를 기억하는 수많은 작가들의 각별한 추모사가 끝도 없이 나열되었다. 그녀는 문단의 별이었으되, 작가는 아니었다. 그녀는 ‘영국의 전설적인 문학 에이전트’ 팻 캐바나였다. 문학 에이전트로서 캐바나가 영국 문단에서 차지한 위상은 대단했다. 그녀는 작가들도 탄복하는 탁월한 문학적 감식안을 발휘하여 수많은 문인들을 발굴하거나 후원했다. 그리고 그 자신이 한 작가의 아내로서 전천후 뮤즈이자 문단 사교계의 호스티스로 사랑을 받았다. 런던 다트무스에 있는 저택으로 친한 작가들을 초대했다는 그녀의 파티에서 요리를 도맡았다는 그녀의 남편은 다름 아닌 작가 줄리언 반스였다. 캐바나의 죽음은 급작스러웠다. 반스는 침묵했다. 다만, 작가로서의 본분에 충실하여 맨부커상을 수상한 장편소설 <예감은 틀리지 않는다>와 에세이와 단편소설을 함께 묶은 <그림자를 통해>를 펴냈다. 그리고 5년 만에 그가 마침내 입을 열었다. 그의 최신작 <사랑은 그렇게 끝나지 않는다>는 그가 자신과 아내에 관해 쓴 유일무이한 ‘회고록’이자 개인적인 내면을 열어 보인 에세이이다. 또한 동시에 이 작품은 가슴 아픈 러브스토리를 담은 소설이자 19세기 기구 개척자들의 모험담을 담은 짧은 역사서이기도 하다. 저자인 줄리언 반스는 전후 영국이 낳은 가장 지성적이고 재치 있는 작가이다. 만물박사와 같은 지식, 특히 그의 전문 분야인 예술사와 19세기 프랑스 문학 전반에 대한 묘사는 현란하기까지 하다. 그러나 그의 소설은 이런 정보들을 과시하는 데 그치는 것이 아니라 미술과 문학에 대한 이러한 깊은 이해를 ‘작가’의 입장에서 직관적으로, 유머러스하게 요리하고 있다.

<리더는 마지막에 먹는다>
사이먼 사이넥 저/ 이지연 역 / 36.5

오늘날 많은 기업들이 단기 성과와 손익 계산의 함정에 빠져 좀체 성장의 기회를 만들어내지 못하고 있다. 이들 기업은 단기 이익에 급급해 중요치 않은 정책을 너무 자주 시행하고, 그 과정에서 중요한 것들을 너무 많이 희생해버린다. 그 희생은 때로는 골드만삭스처럼 회사의 명예일 수도 있지만, 시티그룹처럼 경기가 좋아지면 빠져나가는 우수한 직원일 수도 있고, 메릴린치 사의 경우가 그렇듯 장기적으로는 회사 자체의 이익일 수도 있다. 베스트셀러 <나는 왜 이 일을 하는가>에서 사이먼은 조직 성공의 필수조건으로 리더가 조직의 진정한 목적, 즉 ‘왜Why’를 이해해야 한다고 설명했다. 그러나 이번 책, <리더는 마지막에 먹는다>에서 사이먼은 이제 ‘왜’를 아는 것에서 한 발 더 나아가자고 주장한다. 그래서 우리 모두 성장의 선순환을 만들어내자고 주장한다. 선순환의 시작은 돈과 직원 사이의 우선 관계를 분명히 하는 것이다. 위대한 회사의 리더들은 돈을 불리기 위해 직원이라는 재료를 운영하지 않는다. 오히려 직원들을 성장시키기 위해 돈이라는 재료를 운영한다. 실적이 정말로 중요한 이유는 이 때문이다. 실적이 좋을수록 더 크고 튼튼한 회사를 세울 수 있는 원료(직원)가 늘어나는 셈이고 그렇게 튼튼해진 회사는 일하는 이들의 마음과 영혼을 살찌운다. 그러면 그 직원들은 다시 자신이 가진 모든 것을 바쳐서 회사를 성장시킨다. 이것이 사이먼이 주장하는 성장의 선순환이다.

Music
<이세준>
by 이세준

유리상자의 ‘이세준’이 첫 번째 솔로앨범을 발매한다. 이번에 발매되는 이세준의 앨범은 이세준이 데뷔 17년 만에 첫 번째로 발표하는 생애 첫 솔로 앨범으로 오로지 ‘이세준’만의 음악으로 가득 찬 앨범이다. 이세준은 1997년, 유리상자로 데뷔한 이후, ‘유리상자’외에 ‘M4’, '줄라이 프로젝트' 등 다양한 그룹으로 음악활동을 했지만, 온전히 ‘이 세 준’ 이라는 이름으로는 단 한 장의 앨범도 발표하지 않았었다. 이번 앨범은 리메이크 곡 이외에는 이세준이 전곡의 작사, 작곡, 편곡에 참여하며, 다른 어떤 그룹도 아닌 온전한 ‘이세준’만의 음악 색깔을 느낄 수 있는 앨범으로, 작은 부분 하나까지 직접 기획하고 오랜 시간 공들여 작업한 이세준의 노력을 여실히 느낄 수 있다. 타이틀곡인 ‘B on D’는 이세준이 직접 작사, 작곡한 곡으로, 시작부터 들리는 ‘Irish whistle’ 소리가 인상적인 미디엄 템포의 경쾌한 곡이다. 비온 뒤 맑은 하늘을 보며 사랑하는 사람과 어디론가 떠나고 싶다는 마음을 표현한 가사가 ‘Irish whistle’과 피아노, 기타 소리와 어우러져 듣는 이로 높고 푸른 하늘을 떠올리게 한다. 특히 최근 심각한 미세먼지로 뿌옇고 답답한 하늘에 지친 사람들로 하여금 맑고 푸른 하늘을 연상시키는 가사와 중독성 강한 멜로디에 이세준의 시원한 가창력이 더해져 대중들의 귀를 사로잡는다. 타이틀 곡 ‘B on D’외에도 마이너 풍의 미디엄 발라드 ‘유죄’와 듣기만 해도 기분이 좋아지는 멜로디와 이세준의 청량한 목소리가 어우러진 ‘Blessing’, 그룹 에이트의 ‘주희’가 피처링에 참여하여 완성도를 높인 ‘끝이던 그때로’를 비롯하여 “너 땜에”, ‘사랑해 사랑해요 사랑합니다’ 등 다양한 장르의 신곡들을 비롯하여 故 서지원의 유작인 ‘내 눈물 모아’, 가수 김현철의 앨범에 수록되었던 ‘얘기’, 줄라이 프로젝트에서 선보였던 ‘비결’ 등 리메이크 3곡을 포함하여 총 10 곡으로 알차게 구성되어 있다.

<Our Song> 
by 메리 고 라운드

메리 고 라운드의 음악은 시작되자마자 아련하게 흘러나오는 빗소리와 박수소리위에 흐르는 선율은 예상치 못한 감성적이고 달콤한 음악적 전개는 연주의 향연 대신 음악과 감성에 더욱더 흠뻑 젖어들게 한다. Merry Go Round의 음악은 재즈라는 음악 그 특유의 자유로움 에서 한 발짝 물러나 한층 더 친숙하고 대중적인 호흡을 선택하였고, 그러면서도 그간 그들이 여러 곳에서 보여 온 탄탄한 연주력과 다양한 표현방법을 가감 없이 활용하여 음악 안에서 팀으로서의 탄탄한 유기성을 전면에 세운 음악이라 할 수 있다. 첫 번째 트랙 ‘Raindrops’에서의 재즈적 화성위에 펼쳐진 팝적인 구조는 마치 그들의 선전포고와 같았고, ‘Africa’와 ‘Train Waltz’, ‘Our Song’ 등의 넘버에서는 우리민족과는 다른 듯 닮아있는 검은 대륙의 토속적 사운드를 가지고와 대중들과 교감을 시도해 보이고, 그 시도는 충분히 성공적으로 대중들과의 공감대를 형성한다. ‘선물’, ‘Retrouvaille(재회)’ 같은 발라드 넘버에서는 연주자들의 철저한 절제와 남예지의 읊조리듯 부르는 선율로, 마치 옆에서 우리네 이야기를 함께 나누고 있는 듯 깊이 있게 각인되며 다시 그 노래를 생각나게 하고, 몽환적인 가사와 사운드로 귀를 사로잡는 ‘Rain In The Shine’과 앨범 속 가장 다이내믹한 ‘La Fiesta’에선 이들의 음악 뿐 아니라 라이브공연을 보고 싶게 하는 욕심을 불러 일으킨다.

Stage
공연명 : 뮤지컬 <두 도시 이야기>
공연기간 : 2014년 6월 25(수) ~ 8월 3(일)
공연장소 : 국립극장 해오름극장
공연시간 : 평일 8시/ 수 3시, 8시/ 토 3시, 7시 30분/ 일 2시, 6시 30분/ 월요일 공연 쉼
티켓가격 : VIP 130,000원 / R 110,000원 / S 80,000원 / A 50,000원, B 20,000원
주최 : 국립극장, (주)비오템코리아

새로운 출연진과 제작진으로 무장해 1년 만에 돌아오는 뮤지컬 <두 도시 이야기>가 오는 6월 25일부터 8월 3일까지 국립극장 해오름극장에서 공연된다. 영국의 대문호 찰스 디킨스의 소설을 원작으로 하는 <두 도시 이야기>는 프랑스 혁명의 소용돌이가 휘몰아치는 18세기를 배경으로 한다. 런던과 파리를 넘나들며 사랑하는 여인을 위해 목숨을 바친 남자 시드니 칼튼의 운명적인 이야기를 그린다. 뮤지컬 <두 도시 이야기>는 2012년 충무아트홀 대극장 초연을 시작으로 지난해 샤롯데 씨어터에서 재연되었으며 ‘찰스 디킨스’의 방대한 원작을 무대 위에 잘 풀어냄으로써 완성도와 작품성 면에서 정통 브로드웨이 뮤지컬의 귀환이라는 평을 받아 많은 관객들에게 사랑을 받아왔다. 이번 재공연에는 뮤지컬 <삼총사>, <잭더리퍼>, <프랑켄슈타인>을 맡은 왕용범 연출이 합류해 전작과 다른 새로운 무대를 선보일 예정이다. 시드니 칼튼 역에 서범석, 이건명, 한지상이 트리플 캐스팅됐으며, 찰스 다네이 역에 정동하와 박성환이 더블 캐스팅됐다. 특히 시드니 칼튼 역에 캐스팅 된 서범석은 지난해 재연에서 칼튼으로 분해 관객들의 눈물샘을 자극시키는 그만의 섬세한 연기스타일을 각인시킨바 있다. 뮤지컬 <맨 오브 라만차>, <노트르담 드 파리>, <지킬 앤 하이드>, <서편제> 등 묵직하고 선 굵은 연기로 다양한 캐릭터를 소화하며 안정적이고 탄탄한 가창력으로 믿고 보는 배우로써 많은 사랑을 받고 있는 서범석은 뮤지컬 외에도 드라마 <천사의 선택>과 영화 <배우는 배우다>, <내가 고백을 하면>, <설마 그럴리 없어> 등 다방면에서 활동해 온 베테랑 연기자이다. 루시 마네뜨 역에 김현주와 최현주가 번갈아 나오며 마담 드파르지 역에 이혜경과 소냐가 출연한다. 이외에도 김도형, 서영주, 이종문, 홍경수, 이봉근, 홍윤희, 문성혁이 함께한다.