최근 극장가는 <변호인>, <지슬-끝나지 않은 세월 2>, <청야> 등 한국 현대사를 조명하고 그 속의 아픔과 상처를 위로하는 작품들이 많은 사랑과 호평을 받았다. 영화 <만신> 또한 가슴 아픈 한국 현대사의 비극을 어루만지는 치유의 드라마라는 점에서 주목할 만하다. <만신>은 한국 현대사가 고스란히 투영된 김금화의 삶을 통해 켜켜이 쌓여온 가슴 아픈 현대사의 한을 치유하는 한판 씻김굿 같은 영화다. 그런 의미에서 고통을 복으로 갚는 ‘바리데기’ 신화의 현대판이라고도 할 수 있다.

신세영 기자 ssy@

지난 2월 18일 인간 세상에 핀 신의 꽃, 무녀 ‘김금화’의 이야기를 담은 판타지 다큐 드라마 <만신>(감독 박찬경)이 언론·배급 시사회를 성황리에 개최했다. 연출을 맡은 박찬경 감독과 배우 김새론, 류현경, 문소리 그리고 김금화 만신이 참석한 기자간담회는 수많은 취재진의 취재 열기로 뜨거웠다. 특히 드라마와 다큐, 판타지 등 장르의 경계를 넘나드는 독창적인 작품의 탄생에 대한 호평과 찬사가 이어져 개봉을 앞두고 기대감이 더욱 고조되고 있다. 영이 끝난 후 박찬경 감독과 배우 김새론, 류현경, 문소리 그리고 김금화 만신이 참석한 기자 간담회에는 영화에 대한 다양한 질문공세가 이어졌다. 연출을 맡은 박찬경 감독은 “이 땅의 가장 오래된 종교문화이지만 그에 걸맞은 대우를 받지 못하는 무속을 양지의 문화로 끌어내고 싶었다”고 연출의도를 밝히며 “이 영화는 크게 보면 무속에게 바치는 영화의 헌사”라고 말해 박수를 받았다. 영화 <만신>의 주인공이자 대한민국 대표 큰 무당인 김금화 만신은 “세 배우들의 연기를 보면서 제가 굿을 할 때 못지 않게 너무 잘 해내셔서 깜짝 놀랐다. 배우들이 ‘금화’ 역할을 해주시는 게 고마웠고 무척 감명 받았다”며 3인 1역으로 열연을 펼친 배우들에 대한 칭찬을 아끼지 않았다. 이어 “관객들이 영화를 보고 굿에 대해 금방 이해하기는 힘들 거다. 그러나 영화 속에 등장하는 굿을 전통 문화로서, 전통 예술로서 생각하고 이해해주셨으면 좋겠다”고 당부를 전했다.
영화 <만신>은 신기를 타고난 아이(김새론)에서 신내림을 받은 17세의 소녀(류현경), 그리고 모진 세월을 거쳐 최고의 만신이 된 여인(문소리)까지 김금화의 삶을 통해 본 한국 현대사와 치유의 이야기를 담은 판타지 다큐 드라마. 영화 제목인 <만신>은 무당을 높여 부르는 말로 대한민국을 대표하는 큰 무당이자 세계가 먼저 인정한 굿의 천재, 만신 김금화의 드라마틱한 삶을 한판 굿처럼 펼쳐 보이는 작품이다. 박찬욱 감독과 공동 연출한 영화 <파란만장>으로 제61회 베를린국제영화제 단편 경쟁 부문 금곰상을 수상하는 등 예술 장르의 경계를 뛰어넘으며 전 세계의 주목을 받고 있는 아티스트 박찬경 감독이 연출과 각본을 맡아 전통 무속 신앙과 굿 문화를 재조명한다. 판타지 다큐 드라마 <만신>은 오는 3월 6일 관객들을 찾아간다.

만신 김금화, 세계가 인정한 굿의 천재
김금화 만신은 일제강점기였던 1931년 황해도 연백에서 태어났다. 위안부소집을 피해 열네 살 어린 나이에 생면부지 총각에게 시집을 갔지만 시댁의 모진 구박과 배고픔을 이기지 못하고 도망친다. 극심한 신병에 시달리던 그녀는 열일 곱 살 되던 해  무당이던 외할머니에게 내림굿을 받고 무당의 길에 들어섰다. 한국전쟁 당시에는 첩보활동을 한다는 누명을 쓰고 죽을 고비를 수차례 넘겼고, 1970년대에는 새마을 운동의 일환인 ‘미신타파’로 갖은 핍박과 고통을 감내해야 했다. 그러면서도 만신으로서의 위엄과 자존감을 잃지 않던 그녀는 자신의 삶을 적극적으로 바꿔나갔다. 1982년 한·미 수교 100주년 기념 문화사절단으로 첫 해외 공연을 한 이후 국내를 넘어 세계적으로 널리 알려지기 시작했다. 철물이굿, 만수대탁굿, 배연신굿, 진오귀굿 등 모든 굿에 뛰어난 재능을 보유한 종합예술가로 인정받으며 1985년 중요무형문화재 제82호-나호 기·예능보유자로 지정되었다. 2004년 3월 23일 강화도에 서해안풍어제 전수관 ‘금화당’을 건립하고 ‘사단법인 서해안풍어제 배연신굿 및 대동굿 보존회’를 발족시키며 교육과 전수에 애쓰고 있다. 여든이 넘은 나이에도 매일 아침 기도를 올리고 운동으로 건강을 다지며 서늘한 위엄과 유쾌한 재담을 선보이고 있다. 세계적인 인류학자 레비스트로스, 도올 김용옥, 황석영 작가 등 국내외 지식인, 예술인들이 그녀의 굿과 삶에 매료되었다. 장르를 뛰어넘는 아티스트 박찬경 감독 역시 김금화 만신의 자서전인 ‘비단꽃 넘세’를 읽고 직접 만난 후 “앞으로 10년 이상 그 이야기를 풀어보고 싶다”고 밝힐 정도로 깊은 감명을 받아 영화화를 결심했다. 박찬경 감독은 김금화 만신의 삶과 한국의 현대사가 만나는 흥미로운 순간을 드라마로 창조해냈다.

# 아역 배우의 범주를 넘어선 대체 불가능한 배우, 김새론
2009년 아버지에게 버림받은 아홉 살 소녀의 외로운 여정을 그린 이창동 감독 제작 영화 <여행자>로 스크린에 데뷔했다. 당시 1000:1의 경쟁률을 뚫고 캐스팅 돼 화제를 모았으며, 아홉 살의 나이라고 믿기 힘든 깊이 있고 경이로운 내면 연기는 평단의 시선을 사로잡기에 충분했다. 제62회 칸영화제에 초청되어 한국 배우 중 최연소로 레드카펫을 밟는 영광을 누리기도 했다. 이후 <아저씨>, <나는 아빠다>, <이웃 사람> 등 출연한 작품마다 꾸준히 주목 받으며 또래 배우 중 독보적인 존재감과 아우라를 발산하고 있다. 아역 배우의 범주를 벗어난 연기 내공과 스스로 영화에서 자신의 역할과 필요성을 인지하는 성숙함과 영민함으로 영화계에서 대체 불가능한 배우로 자리매김하고 있다.

Q. 완성된 영화를 본 소감과 감회가 궁금하다.
- 영화를 보고 굉장히 신기하기도 했고, 무속신앙에 대해 잘 몰랐던 점이나 어려웠던 부분들이 조금 더 쉽게 와 닿았던 것 같다.

Q. 세 명이 한 사람을 연기하고 있지만 시대적 상황이나 개인적인 상황에 따라서 다른 인물로 보이기도 하는데, 각각 어떤 점에 중점을 두고 연기했는지?
- 대사가 많이 있는 캐릭터가 아니었다. 보통 아이들과는 다른, 남다른 아이라는 걸 표현하는데 중점을 뒀다.

Q. 촬영 중 인상 깊었던 에피소드가 있다면?
- 사람들에게 쇠붙이를 받는 걸립 장면이 가장 기억에 남는다. 가장 재미있기도 했고, 사람들이 어린 ‘넘세’를 무당을 인정해주는 장면이라 더 인상 깊었던 것 같다.

# 총천연색을 담은 도화지 같은 배우, 류현경
다양한 작품을 통해 뛰어난 연기력과 매력을 선보인 류현경은 탄탄한 연기력을 바탕으로 스크린과 브라운관을 종횡무진하며 다양한 역할을 시도해 왔다. <신기전>, <방자전>, <시라노; 연애조작단>, <쩨쩨한 로맨스> 등 장르와 역할의 구분 없이 연기 변신을 거듭해왔다. 2013년 <앵두와 연애하자>에서 타이틀롤을 맡아 자연스러운 생활 연기와 감성을 건드리는 열연으로 관객들의 마음을 사로잡으며 뜨거운 호평을 얻었다. <광태의 기초>, <날강도> 등 단편 영화와 뮤직비디오를 연출하는 등 다방면에서 재능을 발휘하고 있다.

Q. 완성된 영화를 본 소감과 감회가 궁금하다.
- 영화가 너무 아름답다고 생각했다. 힘든 역경을 이겨내신 김금화 선생님의 삶도, 배우들이 재연한 선생님의 예전의 삶도 굉장히 아름답다고 생각했다. 영화를 보면 “사람들의 몸의 고통, 마음의 고통을 다 씻겨줄 수 있는 무당이 되겠다”고 하는 대사가 있는데, 영화를 보면서 내 마음의 고통도 많이 씻겨 내려간 것 같다.

Q. 세 명이 한 사람을 연기하고 있지만 시대적 상황이나 개인적인 상황에 따라서 다른 인물로 보이기도 하는데, 각각 어떤 점에 중점을 두고 연기했는지?
- 신내림을 받는 장면을 연기하는데 체력적인 소모가 컸다. 제 입으로 말하기 그렇지만 혼신의 힘을 다해서 열심히 연기했던 것 같다.

Q. 촬영 중 인상 깊었던 에피소드가 있다면?
- 추운 겨울에 촬영을 했다. 배를 타고 바다 장면을 찍을 때 너무 추워서 언제쯤 끝나려나 하고 있었는데, 배가 기름이 없어서 갑자기 멈췄다.(웃음) 몇 시간을 바다 위에서 영화에 등장하는 옛날 옷을 입고 벌벌 떨었던 것이 가장 기억에 남는다.

# 변신을 두려워하지 않는 최고의 연기파 배우, 문소리
진정성 있는 연기와 파격적인 작품 선택으로 자신만의 행보를 걷고 있는 연기파 배우 문소리는 2000년 이창동 감독의 <박하사탕>으로 스크린에 데뷔했다. 2002년 이창동 감독의 <오아시스>에서 중증뇌성마비장애인으로 분해 평단으로부터 ‘한국영화사 최고의 연기’라는 찬사를 받고 제59회 베니스 영화제 신인배우상과 제29회 시애틀국제영화제 여우주연상 등 국내외 유수 영화제에서 수상하며 세계적인 주목을 받았다. 2003년 <바람난 가족>에서 파격적인 캐릭터 변신으로 제41회 대종영화상과 제2회 대한민국 영화대상 여우주연상을 모두 거머쥐며 충무로를 대표하는 최고의 여배우임을 증명했다. 이후 <효자동 이발사>, <우리 생애 최고의 순간>, <하하하>, <스파이>, <관능의 법칙> 등 다양한 장르의 영화에서 명불허전 연기력을 선보이며 끊임없는 변신을 이어가고 있다.

Q. 완성된 영화를 본 소감과 감회가 궁금하다.
- 김금화 선생님이 무‘당이 된다는 것은 뭇사람들이 참지 못하는 고통을 숱하게 참아내는 것이다라’는 말씀을 하신 적이 있었는데, 배우한테 하는 말 같았다. “큰 무당이 되겠시다”라는 대사가 있는데 나도 더 큰 배우가 되기 위해서는 더 많은 고통과 아픔을 내가 대신 받아들이고 표현해내야겠다고 생각했다. 큰 무당이 되는 과정과 큰 배우가 되는 과정이 결코 다를 것 같지 않다는 생각이 들었다.

Q. 세 명이 한 사람을 연기하고 있지만 시대적 상황이나 개인적인 상황에 따라서 다른 인물로 보이기도 하는데, 각각 어떤 점에 중점을 두고 연기했는지?
- 김금화 선생님이 예전에 굿 하시던 장면도 많이 봤지만 단기간의 연습으로 그 기예를 따라가는 것은 너무 어렵기 때문에 감정적으로 더 느끼고 이해해보려고 했다. 이 사람들(무당)의 아픔과 사회적으로 겪는 어려움, 역경에 처한 상황에 감정적으로 다가가려고 노력했다.

Q. 촬영 중 인상 깊었던 에피소드가 있다면?
- 촬영할 때 김금화 선생님과 제자 분들이 오셨다. 옛날 동네 같은 골목길에 앉아서 떡이랑 부침개를 나눠먹기도 하고, 지난밤 제가 꾼 꿈에 대해서 얘기하기도 했던 것이 굉장히 오래 기억에 남는다. 참 소소하지만 굉장히 재미있었다.

# 무속 ‘음지의 문화’가 아닌 당당한 ‘공식문화’로… 연출·각본 박찬경
영화, 미술, 사진 등 예술 장르의 경계를 뛰어넘으며 전 세계의 주목을 받고 있는 아티스트. 전통 종교 문화, 분단과 냉전, 역사의 재구성 등을 주제로 다양한 미디어아트를 선보여왔다. 2008년 계룡산 신도안에서 명멸했던 토속 민중종교들의 이야기를 그린 <신도안>으로 한국 전통 종교에 대해 재조명하며 깊은 인상을 남긴 데 이어, 경기도 안양이라는 공간에 대한 색다른 해석을 통해 한국 도시의 역사와 현재를 조명하는 2010년作 <다시 태어나고 싶어요, 안양에>로 제12회 전주국제영화제 한국장편경쟁 대상을 수상했다. 또한, 제40회 로테르담 국제영화제 ‘브라이트 퓨쳐(Bright Future)’ 부문에 초청되며 감독으로서의 능력을 인정받았다. 박찬경 감독은 <신도안>, <파란만장>, <청출어람> 등 전작들을 통해 지속적으로 전통문화와 무속에 대한 각별한 애정을 표현한 바 있다. 특히 김금화 만신의 굿과 삶에 매료되어 다큐멘터리, 단편영화, 전시 프로젝트 ‘K.W. Complex’ 등 다양한 방식으로 김금화 만신을 조명해왔다.

Q. 다큐와 드라마가 공존하는 연출 기법을 택한 이유가 있는가?
- <만신>의 특징은 다큐멘터리와 드라마가 뒤섞여있다는 것이다. 애초부터 그렇게 연출하겠다고 생각했던 건 아니다. <만신>의 이야기에는 김금화 선생님의 자서전인 ‘비단꽃 넘세’에 기술된 선생님의 옛날 경험들이 많이 반영되었기 때문에 다큐멘터리만으로는 그 생애를 보여주는 것에 한계가 있다고 생각했다. 과거에 있었던 일들을 관객들이 보다 생생하고 가깝게 느낄 수 있도록 해야 한다고 생각했기 때문에 자연스럽게 다큐멘터리와 드라마가 공존하게 되었다.

Q. 김새론, 류현경, 문소리 등 캐스팅이 대단하다.
- 이 세 배우는 김금화 만신의 자서전과 각본을 보고 흔쾌히 출연해주었다. 한국에서는 흔히 무당 역은 기피하는 이상한 경향이 있는데, 이 세 배우는 전혀 그런 것이 없었다. ‘신들린 연기’라는 표현이 있지 않나? 말 그대로 ‘신들린 연기’를 해야만 했다.

Q. 많은 무당들 중에 김금화 만신에 특별히 관심을 가진 이유가 있는가?
- 김금화 만신은 우리가 좋아하는 마돈나, 피나 바우쉬, 글렌 굴드처럼 그냥 천재라고 해야 하는데, 다른 천재가 아니라 굿의 천재인 거다. 천재란 신이 내린 재주를 지닌 사람을 말하는 것일 텐데, 김금화 만신은 신이 내린 재주의 소유자만이 아니라 그냥 신이 내린 사람이다. 김금화 만신은 굿의 천재이자, 극빈가정 출신의 이북 여성이자, 대단히 매력적인 미인이다. 또한, 남의 고통을 누구보다도 잘 아는 사람이자, 굿에서는 절대적 카리스마이며, 자신의 삶을 자기 마음대로 할 수 없는 신의 딸이며, 타인의 감정에 관한 한 진정한 전문가다. 특별한 관심을 갖지 않는 것이 오히려 이상할 것이다.

Q. 기존 작품에서도 지속적으로 무속신앙에 대한 관심을 표현해왔다. 무속신앙에 관심을 갖게 된 이유나 감독으로서 무속신앙을 소개하면서 전하고자 하는 입장이 있다면?
- 지금은 김금화 선생님도 무형문화재가 되신지 꽤 오래 됐고 많은 사람들이 무속을 전통 종교문화로 받아들일 준비가 많이 되어있는 등 예전과 많이 달라졌다. 그러나 제가 보기엔 아직도 이 땅에 가장 오래된 종교문화에 걸맞은 대우를 받지 못하는 것 같다. 여전히 음지의 문화로 여겨지고, 많은 TV 방영물이나 영화, 다큐멘터리에서도 미신적인 요소나 신비한 쪽에 지나치게 초점을 맞추고 있는 것 같다. 김금화 선생님의 자서전을 보고 굉장히 오랜 역사를 통해 만들어진 무속과 굿에 대한 풍부한 자원들을 왜 영화화하지 못할까 하는 생각이 들었다. 굳이 ‘메시지’라는 표현을 쓴다면 무속을 양지의 문화로 끌어내서 당당하고 떳떳하게, 시원하게 보여주는 것이라고 할 수 있다. NM